Claude Monet, jeden z hlavných predstaviteľov impresionizmu, sa narodil pred 170 rokmi. Jeho obrazy sú pýchou múzeí a galérií po celom svete. Vo Francúzsku sa jeho diela nachádzajú v Musée Marmottan, Musée d'Orsay a Musée de l'Orangerie v Paríži. Monet prežil detstvo v Normandii a neskôr sa usadil v Giverny, mestečku nad Seinou. Celý život miloval prírodu a kvetiny, čo sa odráža v jeho tvorbe plnej žiarivých farieb a svetla. Medzi jeho najznámejšie diela patria Obed v záhrade, Terasa v St. a Raňajky v tráve.
Monet a inšpirácia Manetom
Monet bol inšpirovaný dielom francúzskeho maliara Édouarda Maneta, ktorý žil v rokoch 1832-1883. Manet pochádzal z parížskej buržoáznej vrstvy a študoval maliarstvo u Thomasa Coutura. Manetove diela, zobrazujúce súčasný život veľkomesta, ulice, kaviarne a bary, imponovali mladým impresionistom. Používal svetlé farby a voľný spôsob nanášania farieb v zjednodušených plošných tvaroch. Manet uprednostňoval plošné maľovanie a dôraz na čisté kontúry.
Manetove Raňajky v tráve: Škandál a inšpirácia
Manetov obraz Raňajky v tráve (1863) vyvolal škandál. Zobrazuje akt mladej ženy pri raňajkách v prírode s dvomi oblečenými mužmi. Obraz bol odmietnutý porotou oficiálnej umeleckej výstavy. To, že vedľa dvoch oblečených mužov sedí nahá žena, bolo brané ako pohoršujúce. Monet sa inšpiroval Manetovým dielom a namaľoval vlastnú verziu Raňajok v tráve.
Monetov impresionizmus: Svetlo, farby a príroda
Monetove obrazy sú plné svetla, žiarivých farieb a odrazov. Maľoval predovšetkým krajiny a svoje plátna pokrýval množstvom ťahov štetca. Farby sa na obraze ligotajú a vytvárajú dojem nekľudu a životnosti krajiny. Monet nepodriaďuje farebnosť jednotlivých prvkov celkovému tónu obrazu, ale každý predmet berie ako samostatnú súčasť, ktorá má svoju vlastnú farbu. Jeho osobité použitie farieb pôsobí tak, akoby sa skutočnosť rozplynula do farebných častí.
Technika a štýl
Svetlé a ľahké farby umocňujú dojem priesvitnosti obrazových prvkov. Paralelným nanášaním rôznofarebných tónov nie sú predmety modelované plasticky do hĺbky, ale sa rozplývajú vedľa seba do plochy. Ich sýtosť určuje lokálne slnečné svetlo. Neskôr Moneta zaujala dynamickosť a farebná nádhera života veľkomesta. Vo svojej sérii obrazov zachytil okamihy prichádzajúcej parnej lokomotívy a stovky ľudí prúdiacich z vagónov. Jeho rozplývavým spôsobom maľby a farebnými kontrastmi dokázal stvárniť hlučnú, hektickú a chaotickú atmosféru nádražnej haly.
Prečítajte si tiež: Claude Monet: Kontroverzná téma
Obrazové cykly a Giverny
Po roku 1890 začal Monet maľovať obrazové cykly s rovnakými motívmi, ale každý raz za iného osvetlenia, v rôznych denných dobách. Tak vzniklo dvadsať pohľadov na fasádu katedrály v Rouenu. V roku 1899 začal maľovať obrazový cyklus ľalií a lekien. Vo svojom domove v Giverny si vybudoval slávnu záhradu v japonskom štýle, ktorá sa stala námetom jeho posledného a najväčšieho cyklu Lekná (1895 - 1926).
Ďalšie známe diela
- Dáma so slnečníkom - cyklus obrazov znázorňuje ženu na rozkvitnutej lúke, postavy sú maľované z podhľadu.
- Kôpky sena - cyklus obrazov s dominanciou farieb, ktorá ovplyvnila maliarov z prvej polovice 20. storočia.
- Obrazy z Londýna - zobrazujú londýnsku hmlu nad Temžou a londýnsky parlament v pozadí.
Manet: Otec moderného maliarstva
Édouard Manet bol považovaný za otca moderného maliarstva. Jeho obraz Pijan absintu bol prvý obraz namaľovaný na plátne, ktorý reálne zachytával pijana. Manetove obrazy vzbudzovali v umeleckom svete rozruch. Rok pred smrťou sa dočkal všeobecného uznania za dielo Bar vo Folies-Bergère.
Manetova tvorba a škandály
Manet maľoval realisticky a klasicky, ale volil moderné dobové námety, zobrazujúce súčasný život veľkomesta. Obrazy, v ktorých kládol ženské akty do súčasnosti, vzbudzovali škandály. Manetove postavy pojednával ako súčasť zátišia, akoby nemali vlastný život. Kompozície jeho obrazov pripomínajú fotografické momentky.
Manetove ďalšie diela
- Koncert v Tuileriách - zobrazenie miesta stretnutia elegantného Paríža. Tento obraz verejnosť pobúril. Je na ňom zaznamenaný nový spôsob maľby - neviditeľný ťah štetcom.
- Chvála a hana veľkomestskej civilizácie - v tomto diele dosiahol svojho vrcholu cit pre farebné harmónie a vylíčenie izolovanosti v modernej spoločnosti.
- Mŕtvy toreádor - zobrazenie tienistej stránky býčích zápasov.
Prečítajte si tiež: Odporúčania a skutočná spotreba mäsa
Prečítajte si tiež: Analýza FFT